Espectáculo Tap-Tap
MARGAUX CAÑAL
Inicia su formación en piano y lenguaje musical, hasta llegar al séptimo nivel de la Royal Academy of Music. Comienza a bailar claqué a la edad de 12 años. En 2015 entra a formar parte de la Joven Compañía de Claqué Luthier, con la que ha bailado en el Festival de Claqué de Nueva York (Tap City Festival) y el Festival de Claqué de Montpellier. El año 2017-2018 cursa la Formación Profesional de Claqué en la Escuela Luthier Danza. Desde el año 2018 imparte clases en escuelas de Barcelona y Sabadell. Actualmente estudia Pedagogía Musical en la ESMUC.
CARMEN RITCHIE
Nacida en Canadá, es allí donde se ha formado como bailarina durante 15 años. Ha bailado claqué, danza jazz, danza contemporánea y modern jazz. Ha tenido la oportunidad de aprender de profesores y bailarines como Danny Nielsen, Lisa La Touche, Derick Grant, Trabes Knights, Dianne Walker, Brenda Buffalino o Terry Brock. Ha sido miembro durante 4 años de la compañía The Tri-Tone Rhythm Ensemble, dirigida por Tasha Lawson. En 2018 se traslada a Barcelona para cursar la Formación Profesional de Claqué de la Escola Luthier Dansa.
IIDA IMPILA
Bailarina y profesora de danza nacida en Finlandia. Formada en patinaje sobre hielo y diferentes estilos de danza, como contemporáneo, jazz, danzas urbanas y claqué. Estudió pedagogía de la danza-jazz en la University of Dance and Circus de Estocolmo. Después de graduarse trabajó como profesora de danza en diferentes escuelas de la misma ciudad. Su interés por el claqué ha ido creciendo hasta decidirse a cursar la Formación Profesional de Claqué en la Escola Luthier de Barcelona.
FABIAN SCHNEIDER
Empieza su formación de claqué en la escuela BounceTap de Suiza. Desde 2009 participa en los campeonatos de Suiza y ha obtenido cuatro veces el primer lugar en la categoría de solo. El año 2018 empieza la Formación Profesional de Claqué en la Escola Luthier Dansa de Barcelona. Ha participado en numerosos festivales de claqué, entre los cuales destacan el Zürich Tap Festival, Amsterdam Tap Festival, Tap On Barcelona, Stockholm Tap Festival, Taptastic en Wilhelmshaven y Dubrovnik Tap Festival. Actualmente forma parte de la compañía UNUM de Estefanía Porqueras.
ANNALISA MATTIOLI
Empezó a bailar en la Scuola de Arte New Step de Pescara (Italia). El año 2009 gana el primer premio en el concurso Tip Tap Show (Roma). Ha sido miembro de la compañía Step Dance. En 2015 gana una beca para estudiar la Formación Profesional de Claqué en la Escola Luthier Dansa. En 2019 es invitada como profesora y bailarina al Tap Festival de Florencia. Participa en el videoclip «You And Y» de Barns Courtney. Fue invitada por Sarah Reich para bailar en su Tap Music Project de Los Angeles. Desde el año 2017 es coreógrafa y mentora de participantes del Swiss Tap Championship; así mismo, es bailarina solista en la Swing Machine Orchestra (Madrid). Actualmente es profesora de la Escola Luthier de Dansa.
MATTEO NICOLAI
Empieza a bailar danza clásica y jazz a los 14 años en Lucca (Italia). El año 2015 decide trasladarse a Barcelona para seguir la Formación Profesional de Claqué en la Escola Luthier de Danza. Ha bailado en el espectáculo «Fragments Reloaded» con la compañía Sharon Lavi Company, en el SAT Teatre de Barcelona. En Nueva York, ha participado en la residencia especializada para profesores de claqué impartida por Heather Cornell y ha ganado una beca para estudiar con Andrew Nemr.
Maria Florensa
Nacida en Barcelona, tiene el título profesional de música por el Conservatorio Municipal de Música de Barcelona en la especialidad de violoncello. Formada en la escuela Memory en teatro musical, donde allí empieza con el claqué, juntamente con interpretación, jazz y canto. Formada en flamenco en el estudio de danza Teo Bareay en La Capitana con José Manuel Álvarez como profesor. El año 2015 entra a formar parte de la Jove Companyia de Claqué de Luthier, con la cual ha bailado en el Festival de Claqué de Nova York (Tap City Festival) y en el Festival de Dubrovnik. El año 2019 participa como intérprete (contralto) en la Cantania A de Brossa y actualmente forma parte de la compañía Camut Band Junior.
Dominique Cresswell
Dominique comenzó su formación de danza en la escuela Bird College Junior de Londres cuando tenía 15 años. A lo largo de su adolescencia, se desempeñó profesionalmente en Pantomimes y comenzó a enseñar, y finalmente obtuvo sus calificaciones de enseñanza ISTD DDE en Ballet, Tap y Modern en la Universidad Deborah Capon en 2011.
Al finalizar su formación, Dominique comenzó a enseñar en varias escuelas de danza en Londres, tiempo durante el cual se enamoró de la coreografía y pasó a coreografiar varias piezas exitosas para concursos y espectáculos.
En 2016 se unió a Tap Attack Company, donde tuvo la oportunidad de entrenar con reconocidos bailarines de claqué como Jo Scanlan, James Doubtfire, Ryan Campel Birch, Jack Evans y Jessica Jo Marshall, por nombrar algunos. Durante este tiempo, amplió su habilidad y conocimiento del tap rítmico, ganó un lugar en el GB Tap Team. Fue seleccionada para competir en las secciones de Producción, Formación de Adultos y Dúo de Adultos en el Campeonato Mundial de Tap IDO. Coreografió la entrada a dúo con su compañera de baile Emma Tuck, llevándose a casa dos medallas de oro y convirtiéndose en dos veces Campeona Mundial de Tap. Tap Attack también brindó oportunidades para actuar en varios espectáculos, jams, galas y eventos benéficos.
Dominique se convirtió en la Dance Captain de un espectáculo de jazz en Chipre; también coreografió piezas adicionales para el espectáculo en expansión y las rutinas de tap de tutor / coreografía del equipo de Chipre para la Copa del Mundo de Danza.
En 2019 Dominique se trasladó a Barcelona para estudiar en la Formación Profesional de Claqué en la Escola Luthier. En septiembre de 2020 Dominique regresó a Barcelona para continuar su formación de Tap. Paralelamente pasó a formar parte de la compañía de Tap y Body Percussion «Wood Beats» dirigida por Anna Llombart. y también la facultad de 2021 Tap Dance Festival UK.
Espectáculo Escolta'm
GUILLEM ALONSO
Nace en Barcelona en 1973. A la edad de ocho años se pone sus primeros zapatos de claqué. Ha recibido varias becas de la Generalitat de Catalunya para estudiar claqué en Nueva York con bailarinas y bailarines como Brenda Bufalino, Barbara Duffy y Savion Glover, entre otros. El 1993 ganó el primer premio del Campeonato Mundial de Claqué en Suiza, organizado por la IDO (International Dance Organization).
Ha formado parte de las mejores compañías de claqué de los Estados Unidos, como la American Tap Dance Orchestra, Manhattan Tap y The Tap Collective (Nueva York), y también Steps Ahead (Los Angeles), con las cuales ha actuado por los Estados Unidos y Europa. En España, ha bailado en los espectáculos ‘Keatoniana’, ‘New Orleans Jazz Tap’ y ‘Sax Tap’. Ha bailado y coreografiado ‘La Nariz Roja’ y ‘Scandal’, y ha actuado en la entrega de los Premios Goya 1999 con Rosa M. Sardà. Ha sido el organizador y presentador de las Tap Jams, sesiones semanales de improvisación de claqué en la Cova del Drac de Barcelona. Durante las temporadas 2000-2001 y 2001-2002 ha sido bailarín solista de claqué en el espectáculo ‘Fire Of Dance’ con el cual ha girado por Polonia, Alemania, Austria, Italia, Suecia, Suiza, Noruega, Holanda, Eslovaquia, Hungria y Bélgica. Durante el mes de septiembre de 2001 actuó en Broadway en el New Victory Theatre (Nueva York) con el espectáculo ‘La Vida Es Ritmo’, el cual ha co-creado con la compañía Camut Band. Este mismo espectáculo ha girado por los festivales de Edimburgo (Escocia), Toronto (Canadá), New Haven (Estados Unidos), Greenwich (Gran Bretaña) y Tàrrega (España). Es uno de los pocos bailarines que practican el estilo de baile sand dance (baile de arena), con el cual ha ganado prestigio y reconocimiento internacional.
Guillem Alonso ha sido, como profesor y organizador, el impulsor de una nueva generación de bailarines de claqué en Barcelona. Actualmente dirige la Escola Luthier Dansa (Barcelona), donde organiza su Formación Profesional de Claqué, abierta a bailarines y bailarinas de todo el mundo. Ganó el premio Dansacat 2010 en reconocimiento a su trayectoria profesional.
Rubén Pérez
Rubén nace en Madrid. En 1999 empieza sus estudios como bailarín en la escuela Carmen Senra con Tino Roich. En 2001 le conceden una beca para estudiar en Berlín en la escuela TapaToe bajo la supervisión de Cristina Delius y Anina Krüger. Durante este periodo toma Workshops con reconocidos bailarines como: Brenda Bufalino, Tomas Marek, Max Pollak, Sebastian Weber y Josh Hilberman.
En 2005 viaja a New York a formarse en el arte del Rhythm Tap.
En 2006 se instala en Barcelona y toma clases con Guillem Alonso, Roser Font, Roxane Butterfly y Laia Molins entre otros.
Como bailarín de claqué ha sido integrante de las siguientes compañías: Contaptoe, Madrid 2002; Colaborador de la compañía Rafael Amargo, Barcelona 2006, 2007; Barcelona Rhythm Tap, Barcelona 2008; Orchestra, Hamburgo 2009, 2010 – Dusseldorf 2009 – Zurich 2009; Hermanos de Baile, Barcelona 2008, 2010, Trakatap 2007 – 2014. Taparpegics 2010 – 2013
Del 2009 a la actualidad es integrante de la compañía Tap Olé con el espectáculo Tapeando y bailarín cover con el espectáculo Tap Olé.
Del 2014 a la actualidad es integrante de la compañia ExhiBeat
Del 2017 a la actualidad es bailarin titular de la compañia Cambuyon
Participa en el IV, V, VI, VII, VIII, IX y X Festival de claqué de Barcelona.
Artista invitado en el Festival de Claqué «tap ahead», Düsseldorf 2009, en el Tap on Barcelona 2010, en el Blue Tap-Festival-Berlín 2012 y en el XXIV Festival de claqué de Reus 2012.
Artista invitado en el Festival de danza de avoriaz (Francia) desde el 2016 hasta el 2019.
A lo largo de su carrera ha impartido clases de claqué en distintas escuelas de Madrid, Berlín, Francia y actualmente en Barcelona.
Laia Molins
Bailarina, creadora y padagoga de claqué. Licenciada en Sociología por la Universitat de Barcelona.
Ha formado parte y colaborado en diferentes espectáculos y compañías como: Big Band de Granollers; con la Locomotora Negra, Barcelona Rhythm Tap de Guillem Alonso, «Djellaba Groove» de Roxane Butterfly y «Tapeplas» de Sharon Lavi, entre otras.
Actualmente forma parte de las compañías y/o grupos: Molins & Mezquida Duo (con el pianista Marco Mezquida), Tap Olé; 2×3 (junto con la bailaora de flamenco Núria Ventura), ExhiBeat, y forma parte de diferentes grupos musicales como solista, como «Gumbo Jazz Band» y «Men in Swing».
Desde el 2002 al 2020, ha estado presidenta de la Asociación «Tot pel Claqué» en Barcelona, organizando diferentes actividades para potenciar el claqué, como «Claqué al Carrer» para el Día Internacional del Claqué, entre otros.
Desde el 1998 participa en las sesiones de improvisación de claqué en Barcelona- Tap Jam, pasando posteriormente a coordinarlas..
En 2019 crea la entidad social, Ritme y Compromís, un proyecto de transformación social que utiliza el ritmo, el movimiento y el claqué para mejorar la calidad de vida de personas en riesgo de exclusión social.
Como pedagoga, hace clases regulares en l’Escola de Dansa i Música Luthier en Barcelona, y en la escuela Núria Ventura en St. Celoni, y también es artista invitada en diferentes eventos internacionales: Francia, Cuba, Suiza e Italia, entre otros.
Roser Font
Estudia interpretación, canto y especialmente danza: danza clásica, contemporánea, bailes de salón, musical, hip-hop, jazz y claqué.
Como actriz, bailarina y cantante participa en el espectáculo El violinista sobre el tejado.
Como bailarina de claqué participa en la campaña publicitaria de Seat Toledo que en 1998 grabó con la compañía Stomp, en la campaña Vodafone 2007, en el espectáculo de percusión y claqué Trashtos, en el espectáculo Saxtap con el saxofonista Liva Villavechia, en el espectáculo That’s Jazz en el teatro Scenic Barcelona. Como bailarina solista ha colaborado habitualmente con la compañía Els Comediants, con la orquesta La Locomotora Negra, ha actuado en el espectáculo Enramblao del reconocido bailarín flamenco Rafael Margo y en La Nit de Musicals en el teatre Grec, entre otros.
Desde 1999 forma parte de la compañía Barcelona Rhythm Tap dirigida por Guillem Alonso con la que ha actuado en numerosos teatros y programas de televisión.
Como bailarina de solista de claqué y también como bailarina de jazz y danza irlandesa, participó en el espectáculo aclamado por la crítica internacional Fire of Dance, con el que entre 2000 y 2002 estuvo de gira por toda Europa con 330 funciones.
Es cocreadora y bailarina del espectáculo Tap Olé, espectáculo estrenado en el Chicago Vittum Theatre en 2003, y con el que ganaron el premio del público en el Festival Internacional de Valladolid 2004, y ha actuado entre otros en Nueva York, Helsinky, Boston, Dusseldorf, Croacia, Italia, Panamá y en el Fringe Festival de Edimburgo del 2007, 2008 y 2010 con gran éxito de críticas y público. En noviembre de 2009 estrenan el segundo espectáculo de Tap Olé Tapeando en el Sat! con el que también hacen una gira por Alemania, una temporada en el Teatro Goya y actuan en el Peacock’s Theatre de Londes, entre otros.
Es directora, coreógrafa y bailarina de la compañía Trakatap, con la que han actuado, entre otros, en el Versus Teatre, en el Sat!, en el Festival Internacional de Valladolid del 2006, en la Mostra d’Igualada, en el Teatro Tosse de Genova y en numerosos teatros del país.
Es cocreadora, coreógrafa y bailarina del espectáculo Boogie Woogie Tap con el virtuoso y reconocido pianista Lluis Coloma y su trio.
Es bailarina de jazz en la compañía de jazz Luthier con el espectáculo Trasllats con la coreografía de Victor Rodrigo y la dirección teatral de Marc Chornet.
Roser ha inspirado y ha sido profesora de muchos bailarines de claqué en Barcelona, es profesora regular de l’Escola Luthier y ha sido invitada a numerosos festivales de claqué de Europa y Estados unidos dando cursillos por todo el mundo, y es una de las principales bailarines de las Tap Jams de Barcelona.